聚焦电影的不同方面，让平遥国际电影展的对话环节显得格外新颖有趣。在第四届，关注女性电影人，给她们发言的机会和空间；关注电影配乐，给音乐人在电影展上发言和交流的机会。电影，不止有胶片，电影，也不只有一种打开方式。在这两场对话中，女性电影人对行业衡量标准以“专业”为准绳的呼吁、音乐人对电影放映时放完片尾曲的呼吁，引发了影迷和行业人士的共鸣。
　　女性电影人呼吁衡量从业者的标准只有“专业”
　　14日晚，平遥国际电影展举办女性电影人之夜“她，一个电影人”的对话活动。三位女性电影工作者，法国制片人娜塔莎·德维莱尔，中国演员、导演杨明明，知名编剧袁媛在现场，以个人不同职业和经历为切入点，探讨了电影行业中不可忽视的女性力量。
　　活动开始，现场放映了导演杨明明和金马影后周冬雨打造的首部“全女性共创”大电影《再见摩天轮》，该片上线后已经收获1500万播放量。影片播放完后，杨明明分享了幕后花絮。据她介绍，该片从灯光到场记，剧组的每一个工作人员都是女性，她们行动力和专业性，在这部大电影中得到了很好的体现。
　　此外，作为《滚蛋吧！肿瘤君》的编剧，袁媛也讲述了女性在编剧行业的不易，拿着剧本四处找投资人，却四处碰壁的经历，是在最初入行几年里的常态。在现场袁媛表示，希望未来衡量电影从业者的标准里没有“性别”，只有“专业”。
　　而法国制片人娜塔莎·德维莱尔说，据她了解的资料，在美国每24部电影中只有一部是由女性导演执导。而在本届电影展“藏龙”单元12部电影中，就有4部是女性导演执导拍摄。她表示女性的力量不容被忽视，在整个电影工业中，不只是导演、编剧，女性电影人还可以从事更多工作。
　　电影音乐制作者呼吁希望影院能放完电影片尾曲
　　15日，一场音乐人与电影人之间的对话，在平遥国际电影展论坛空间举行，音乐人张晓舟、沈黎晖，电影声音设计张阳以及导演贾樟柯、王晶、易寒等一起讨论音乐在电影中的重要性以及两者该如何相辅相成，互相成就。
　　各位音乐人在现场都表示，特别高兴中国电影第一次把电影音乐这个内容，放在一个这么正式的场合来讨论。“一直以来中国电影都对音乐这块不太重视，就是有钱了做好点，没钱了就弄得便宜点。”音乐人沈黎晖开场就直指中国电影音乐的痛点。
　　现场，在大热电视剧《隐秘的角落》中制作片尾曲的《死在旋转公寓》中的音乐人薛染介绍了他个人的音乐制作经验，电影要抒发情绪，音乐是很重要的一部分，但不一定需要多么复杂，“以前很多国内电影配乐非得弄一段交响乐，非要找一个美国大片的感觉，实际上会让电影非常尴尬，很多电影并不一定适合那种恢弘的东西。”
　　随后，贾樟柯回忆起上大学时看同年级学录音的张阳演出摇滚乐的情景，“那个时候好像年轻人之间因为有了音乐、有了电影，就距离特别近，可能前一分钟还不认识，后一分钟已经勾肩搭背是哥们儿。”这样音乐与电影搭建起的桥梁，从《小武》开始，张阳此后为贾樟柯的多部电影配乐。
　　电影《不止不休》的导演王晶，也从自己制作第一部长片的工作经历中，感受到了中国电影与音乐结合时，存在的短板。“我个人喜欢摇滚乐，当我开始制作电影时，我试图把我之前迷恋的那些摇滚乐加到电影桥段里。但我发现音乐很精彩，电影画面也没问题，但是在做融合的时候就会产生一些不太和谐的状态。我在美剧里面经常看到音乐总监这个职务，他的工作就是听大量的歌，在成型的影视作品里面把歌很合适地放进去。我觉得这个专业真是我们急需的。”
　　“作为一个电影迷，也是一个音乐人，我觉得特别荒唐的是，一些电影首映式连片尾曲都没放完灯就亮了。电影有片尾曲，但是中国，请问有多少电影院会把片尾曲放完？”在讨论最后，音乐人张晓舟在现场发起了呼吁，希望电影院放映电影时，也尊重电影音乐人把片尾曲放完。

山西晚报记者 张洁