编者按
　　第四届全民阅读大会即将在山西太原举办。这是深入学习实践习近平文化思想、推动文化强省建设的重要举措，是建设书香社会、涵养文明风尚、坚定文化自信的重要抓手，是展示三晋优秀文化、塑造山西美好形象的重要契机。
　　全民阅读的理念起源于1972年联合国教科文组织提出的“走向阅读社会”倡议。2006年，中宣部联合11个部门发布了《关于开展全民阅读活动的倡议书》。自2014年起，“倡导全民阅读”连续10年写入《政府工作报告》。2016年，首个国家级全民阅读规划《全民阅读“十三五”时期发展规划》发布，全民阅读上升为国家战略。
　　2022年4月23日，首届全民阅读大会在北京举行。
　　阅读是一种最直接的获取知识的方式，营造爱读书、读好书、善读书的浓厚氛围，是循序渐进的过程，从“以读书为用”出发，培养“以读书为荣”的风尚，最终是让“以读书为乐”成为一种生活方式。
　　即日起，本报特开设“第四届全民阅读大会特别策划·悦读山西”栏目，旨在以“内容简介”和“荐书人”的方式陆续推出有关山西风光、文化遗产和古迹、民风民俗、历史、自然地理等重点图书，为第四届全民阅读大会的胜利召开擂鼓助威。

《山西电影文学史1935-2019》
内容简介：

　　《山西电影文学史1935-2019》由北岳文艺出版社出版，该书是对山西电影文学的一个比较全面系统的梳理，填补了山西电影研究的空白，是中国电影区域发展史的重要部分。电影虽是个舶来品，但山西电影产业已然走出了自己的路。该书通过对山西电影文学的解读和对山西电影文学演变进程的梳理，在厘清山西电影文学发展脉络的同时，进行深入分析其初创、繁荣、消沉乃至再突破的历程。全书共分三辑十六章。
　　对山西电影文学来说，本书应是开创之作，尤显可贵，既填补了山西电影研究的空白，也可算中国电影区域发展史的重要部分。
　　这部带着油墨香味的学术著作，既是回望山西电影来路的纪念碑，更是展望中国地域电影发展的瞭望塔。当我们在字里行间追寻那些散落在历史尘埃中的山西影像时，触摸到的不仅是一个省份的电影记忆，更是整个中国电影文化生态的微观样本。或许正如书中论及的《黄河谣》，那穿越时空的船工号子，终将在新时代的文化自信中，谱写出更为雄浑的光影交响。

《左权开花调》
内容简介：

　　左权开花调，是流行于山西省太行山区的民间音乐，2006年列入第一批国家级非物质文化遗产名录。左权民歌在隋代开始形成，20世纪30年代，左权开花调从左权民歌中派生出来。
　　左权民歌分为大腔、杂曲、小调三种形式，左权开花调是小调的一种。20世纪30年代以来，从小调中派生出了一种独特的山歌艺术形式——开花调。左权开花调属“山歌体”，因唱词精巧新颖，以“开花”为比兴，故称开花调。开花调主要分布于左权、和顺、武乡、襄垣各县，其中以左权开花调最为出色。
　　左权开花调多属情歌，音调简洁，大多由相互呼应的上下两个乐句组成，上句起兴，下句点题，歌词大都是人们在乡间田野劳作时即兴而作，上句借喻花开、下句说情叙事，所谓的“花”，不仅植物可以开“花”，日常生活用品、物品中的剪刀、笤帚、石头等也可开“花”，如“门搭搭开花扑来来，门外走进哥哥来””玻璃开花里外明，远远照见俺圪蛋儿亲””山药蛋开花结疙瘩儿，圪蛋亲是俺的心肝瓣儿”。本地方言“啊圪呀呀蛋”“亲圪蛋儿”“亲呀圪亲呀么蛋呀圪蛋”作为衬词、衬句，凸显了左权的方言特征，也表达了一种亲昵、爱恋的情感。

山西电影的“破冰之作”
荐书人张耀华（山西艺术职业学院 副教授）品读：

　　在当代中国电影研究的版图上，《山西电影文学史1935-2019》的出版犹如点亮一盏地域文化的明灯。这部由韩玉峰领衔撰写的作品，不仅填补了山西电影史论研究的空白，更以独特的学术眼光重构了中国电影史的地方性叙事维度。当我们将目光投向太行山麓的这条光影长河，看到的不仅是胶片上定格的山西故事，更是一部流动的当代中国电影文化发展备忘录。
　　作为首部系统梳理山西电影历程的“破冰之作”，该书的史学建构彰显出三重学术自觉。其一，在时间维度上构建起“编年体”与“纪事本末体”相结合的叙事框架，从1935年西北影业公司摄制《千秋万岁》开始，到贾樟柯《山河故人》在国际影展引发的文化回响，百年光影在考据严谨的史料钩沉中渐次展开。其二，在空间维度上独创“地域电影文化生态”研究范式，将制片厂沿革、作家群体、类型演变置于三晋文化的土壤中考察，揭示出《我们村里的年轻人》中山西醋坊蕴含的民间伦理、《打金枝》里晋剧程式转化的影像语法。其三，在理论维度上提出“文学电影”的核心概念，透过马烽、孙谦等“山药蛋派”作家“左手小说，右手剧本”的创作实践，诠释文学传统与电影美学的深层互文，这种跨媒介研究视角为地域电影研究开辟了新路径。
　　在三代影人的代际谱系梳理中，我们得以窥见中国现实主义电影美学的山西脉络。马烽、孙谦等第一代创作者将《吕梁英雄传》的小说叙事转化为《我们村里的年轻人》的影像语法，在革命浪漫主义中注入泥土气息；谢俊杰等第二代影人在《咱们的退伍兵》里延续“问题意识”，用镜头语言探讨改革开放初期农村的伦理嬗变；贾樟柯、李珈西等新生代导演则通过《三峡好人》《恋恋不舍》实现地域叙事的现代性转换，在威尼斯金狮奖的聚光灯下完成从“山西故事”到“中国故事”的跃升。这种创作血脉的赓续，恰如汾河水流淌不息，在每个时代激荡出不同的文化浪花。
　　当我们站在文化自信的时代坐标上重新审视这部著作，其价值早已超越地域史志的范畴。书中对“主旋律电影民间化表达”的论述，为《李司法的冬暖夏凉》等新主流影视创作提供理论注脚；关于“微电影与民间影像生产”的调研，揭示出《朋友圈》等新媒体作品如何重构地域文化传播格局。更为重要的是，该研究揭示的“文学传统滋养电影创作”规律，为当下传统文化资源的现代性转化提供了方法论启示——正如晋商文化基因催生出《白银帝国》的影像史诗，五台山的晨钟暮鼓也将在新一代电影人的镜头里获得重生。

穿越千年的生命力
荐书人范馨之（华中科技大学艺术学院教师）品读：

　　在太行山褶皱深处的星空下，当第一声“亲圪蛋下河洗衣裳”穿透晋中平原的晨雾时，这片土地便拥有了独特的声音密码。《左权开花调》作为国家非遗丛书的重要篇章，恰似一把青铜编钟，将散落在山坳间的民歌碎片重新缀连成完整的文化基因谱系。
　　翻开泛着纸香的书页，隋代《踏摇娘》的遗韵与当代采风录音的声波在时空隧道中碰撞出耀眼的火花。作者毛瑞环、树难栽，以考古学家的精细笔触，将开花调中“山丹丹”“樱桃树”等意象符号逐层剥离，露出底层鲜活的生存哲学——那些看似质朴的比兴，实则是农耕文明对天地时序的精密解码。这段历史不仅是文献的积累，更是农民智慧的结晶，它让我们看到了一个时代人们如何在自然与生活中寻求共鸣。
　　书中特别解构的“开花调三叠式”韵律结构，恰如太行山区的梯田般层叠有序，在“正词—衬词—甩腔”的循环中完成着情感的播种与收割，这种独特的韵律无疑赋予了开花调浓厚的地方色彩。随着书页间的翻动，读者可以感受到那一段段充满神秘与美感的歌词，在心灵深处激起涟漪。
　　在数字化保护章节，作者提出的“三维声场采集”概念颇具启发性。当科技团队用32支麦克风阵列捕捉老艺人演唱时的空间混响，我们得以在纸页间听见羊群踏过山涧的踢踏声、风吹黍穗的沙沙声这些天然伴奏，这种超越单纯音频记录的保存方式，本质上是对民歌生态系统的人文学关怀。这一创新手法不仅丰富了我们的听觉体验，也让我们看到了现代科技与传统文化结合的无限可能，使得非遗保护更加生动而具象。
　　作为现代读者，我们在书中遭遇的不仅是艺术形态分析，更是一场文化救赎的紧急动员。当看到“95后”传承人在直播间用电子合成器改编《会哥哥》时，既担忧基因突变的文化失真，又欣慰于古老歌谣在新型网民中的广泛传播。这种传承的悖论，恰恰印证了开花调穿越千年的生命力，它在保持原貌的同时，又不断地与时代对话，找到适应现代生活的缝隙。
　　合上书卷，窗外的城市噪音突然变得扁平。那些曾在太行山巅盘旋的嘹亮甩腔，此刻正在纸页间倔强生长，提醒着我们：真正的文化传承，不在于博物馆式的真空封存，而在于让每个现代人的生命节拍都能与古老的歌谣共振和鸣。
　　《左权开花调》不仅是一部关于地方文化的学术著作，它更是一段唤醒我们文化自觉的旅程。作为非遗保护的重要组成部分，这本书让我们看到了艺术与历史、传统与现代的交融。从毛瑞环、树难栽的细腻笔触中，我们不仅能感受到浓厚的文化气息，更能在日益繁忙的生活中找到一丝平和与共鸣。