在晋剧《满床笏》中，谢涛（中）与青年演员同台演出。

培训基地内，谢涛亲自教学，孩子们围在一起认真听讲。

传承版《烂柯山下》演出后，谢涛（中）同优秀青年演员合影。

　　案例
　　协同育人模式下的晋剧艺术传承创新实践——太原市晋剧艺术研究院青年人才培养工程
　　太原市晋剧艺术研究院

　　简介
　　太原市晋剧艺术研究院面对晋剧艺术人才断层、传承困境，创新构建“院校+基地+剧院”三位一体人才培养体系。2020年成立人才培训基地，2024年升级成立青年团，形成完整人才梯队。该模式有效破解传统戏曲“师带徒”单一传承局限，实现“教学-实践-创作”全链条培养，缩短晋剧学员成才周期，青年演员担纲主演比例不断提升，为传统戏曲当代传承提供可复制范本。
　　在华夏戏曲的壮阔星空中，晋剧宛如一颗璀璨明珠，以其激昂婉转的独特唱腔、刚柔并济的精湛表演，承载着三晋大地深厚的历史文化底蕴，成为地域文化的鲜明标识。然而，随着时代的变迁，人才断层严重、梯队建设薄弱等问题，如同阴霾一般笼罩在晋剧发展的道路上，让这门古老艺术的传承与发展面临着严峻的挑战。
　　太原市晋剧艺术研究院作为晋剧传承的核心阵地，在重重困境中勇毅担当，毅然踏上了一场破局求变、传承创新的艰辛征程，奋力书写着晋剧薪火相传的动人篇章。
　　晋剧传承破局之举　人才培训基地应运而生
　　“手抬高三分，眼神要跟着指尖走！”在太原市晋剧艺术研究院人才培训基地（以下简称培训基地），该院院长、著名晋剧表演艺术家谢涛正在手把手指导青年演员，这样的场景，是培训基地的日常。很多晋剧名家，都为这批青少年晋剧演员“服务”过，指导过……“晋剧传承迫在眉睫，等不起、慢不得，培养新人是关键中的关键，再艰难也要闯出一条希望之路！”这就是谢涛创办培训基地的初心。
　　培训基地成立于2020年8月，第一批学员是谢涛院长“捡来”的孩子。事情得从2017年说起，当时谢涛到吕梁离石演出，台下一群十几岁的孩子专注看戏的场景令人动容。经了解，这些孩子来自吕梁艺术学校戏曲班，听闻有晋剧名家前来演出，纷纷赶来学习。演出结束后，谢涛特意去了戏曲班，不仅专程去观看了孩子们的表演，还许下约定：“你们好好学习，等实习的时候，谢老师找机会带你们去太原！”
　　谢涛出任太原市晋剧艺术研究院院长之际，第一时间清点了院团的表演队伍，发现青年演员严重断层，她想到了吕梁山区的这帮孩子们。于是，广纳贤才的大幕就此拉开，基地为孩子们免费提供食宿，聘请剧院最优秀的教师授课。同时，与吕梁市艺校签订战略合作协议，并与山西艺术职业学院开展校企联合培养，成功构建起“院校+基地+剧院”的协同育人网络，为培育晋剧人才奠定了坚实基础。谢涛说：“戏曲人才成活率太低了，培养一名优秀的戏曲人才实在太难，尤其是能从孩童时代就开始接受培训，有好的老师指点并且坚持下来。他们就是晋剧的希望啊！”
　　培训基地首期招募了61名学员，年龄最小的12岁，最大的16岁，由此拉开了晋剧艺术学艺的序幕。五年来，有160余位学员在这里开启了追逐晋剧梦想的征程。
　　“师带徒”薪火相传　晋剧与青少年演员的“双向奔赴”
　　戏曲的学艺之路并非坦途，既需要有师傅带徒弟的口口相传，也需要顺应时代，在传承的基础上懂创新。为此，培训基地打造了剧院+基地+院校“一体两翼”教学培养模式。在培训内容上，针对戏曲专业特点，推出普遍培养、重点提高、以戏促功的理念，分行当、分角色、分专业系统性授课。太原市晋剧艺术研究院还充分发挥自身艺术资源优势，抽调20多位经验丰富的中年演职人员扎根基地，长期进行基本功和剧目课训练，省内很多知名的晋剧表演艺术家和一、二级中青年艺术骨干亲临授课指导。老艺术家们凭借深厚的艺术造诣和丰富经验，从唱腔韵味、身段动作到人物塑造、舞台风格，毫无保留地传授，手把手示范，让青少年演员们快速成长。
　　一级演员王波、梁美玲，是我省著名的晋剧小生、旦角演员，也是培训基地成立至今一直坚持在一线教授学员的众多老师们的代表。还记得筹备培训基地时，谢涛第一时间找到了王波和梁美玲，希望他们能招几个小生、旦角的好苗子，亲自指点一二。
　　“戏曲学习不能模式化教育，是需要有老师量身设计一些培训内容的，从唱腔到动作再到演出风范，如果有表演经验的名家指点一二，那对于戏曲演员来说是最宝贵的财富。”当时王波正好内退，听到晋剧艺术传承的需求，他二话不说，毅然决定将毕生所学传授给年轻人。梁美玲也是如此，在培训基地里，她每周都会雷打不动地去授课，一个眼神、一个动作地抠细节，毫无保留。
　　“练功虽然辛苦，但一想到未来能在舞台上绽放光芒，传承晋剧艺术，我就觉得一切付出都是值得的。”一位小学员眼神中满是坚定，道出了所有孩子的心声。这种“口传心授”的师徒制，让晋剧的“魂”得以延续。
　　在舞台上的实践磨砺　青年团演员大放异彩
　　“台下练十遍，不如台上一分钟。”对于戏曲演员来说，舞台是最好的“课堂”。对此，太原市晋剧艺术研究院构建了“基功训练+剧目传承+创排实践+惠民演出”的四维培养体系，快速缩短了专业院团需求与晋剧人才培养之间的融合进程。
　　从2021年起，青年演员们就积极投身到各类实践中去。每周六、日在晋商博物院参加“免费送戏进景区”活动，演绎精品折子戏《杀驿》《武松打店》《杀嫂》《舍饭》等剧目；参与了精品剧目《于成龙》的全国巡演、第十七届中国戏剧节晋剧《烂柯山下》演出、第十八届中国戏剧节、第二十二届上海国际艺术节《庄周试妻》演出。此外，学员们还积极参加“戏曲进校园”“文化惠民演出”等丰富多彩的演出活动，精心推出“庆祝中国共产党成立100周年汇报演出”晚会。参加山西省文旅厅、山西演艺集团共同主办的省内大型文化惠民品牌活动——“周二剧场”惠民专场演出，在舞台实践中不断提升自我，在实践中查找不足。值得一提的是，在2024年7月26日“山西第十次旅游发展大会”启动仪式上，学员们献艺的《晋韵山水》节目大获成功。同月，为扩大晋剧影响力，参加了山东广播电视台制作的戏剧旅游类节目《戏宇宙》，又在10月30日赶赴北京，在中国剧协主办的纪念富连成社创办120周年座谈会上进行演出，以精湛的表演赢得了阵阵掌声和喝彩。
　　2024年的冬天，太原市晋剧艺术研究青年团成立，这群曾经在山沟里追着戏台跑的孩子们，终于站在了太原的大舞台上，并迅速成为晋剧舞台上的一支生力军。青年团上演剧目既有《满床笏》《三关点帅》《齐王拉马》《烂柯山下》《书生拜将》《大脚皇后》《杨门女将》等晋剧经典，又有《凤台关》《雁荡山》《教子》《三岔口》《抬花轿》《失子惊疯》《飞夺泸定桥》等20余部精彩折子戏。在首届“晋韵传新声”龙城杯优秀青年演员展演、2024年第三届山西戏剧年度推优、第十九届中国戏剧节等比赛和展演活动中，凭借扎实的功底和精彩的表演屡获佳绩，刘晋伟、张亚琦、问军军、严思莹、冯高强、高美红、高阳龙等众多青年演员脱颖而出。2024年底，青年团在首届“晋韵传新声”龙城杯优秀青年演员展演中表现抢眼，斩获最佳演员奖2个、优秀演员奖3个、表演奖4个，在全部13个获奖名额中占据9席，近乎包揽大半奖项。
　　更难能可贵的是，在青少年演员们华丽蜕变之际，也吸引了年轻的观众，使晋剧艺术有了新的造血能力。2025年以来，青年团赴晋中、忻州、吕梁等地进行商业演出，截至5月16日，青年团已进行商业演出93场，全年预计商业演出250场。此外，青年团部分演员还参加了第三届尼泊尔国际戏剧节，以《钟馗嫁妹》《四郎探母》等剧目向世界展示晋剧的独特魅力，成为中华文化对外传播的一次成功实践。
　　从“后继乏人”到“青春满台”，太原市晋剧艺术研究院青年人才培养工程探索了一条可复制的戏曲传承之路：以师承制守护传统根脉，以创新机制激活发展动能，以惠民实践筑牢群众基础。当青年演员们在舞台上散发各自魅力时，人们看到的不仅是晋剧的未来，更是中华优秀传统文化生生不息的力量。

　　山西晚报·山河+记者　孙轶琼